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NÉSTOR BENITO, UN
MAESTRO EN LA GUITARRA DECACORDE
Lunes 27 de Octubre del
2003 |
Según
documentos en poder del músico bonarense
Néstor Benito y especialistas en la
materia, que datan de entre 1963 y 1964,
el maestro Narciso Yepes, creó la
guitarra decacorde (de diez cuerdas), que
fue constituida por el luthier español
José Ramírez. Yepes dio su primer
concierto con esta guitarra, en Berlín,
en 1964.
La guitarra decacorde, tiene sus diez
cuerdas montadas sobre el diapasón, lo
cual permite que el sonido se acreciente
notablemente debido a los equísonos y
simpatía que generan las cuatro cuerdas
agregadas. Esta guitarra brinda la
ventaja de poder ejecutar obras que
fueron escritas originalmente para laúd
o vihuela, sin necesidad de transcripción
previa.
En cuanto al campo de la música
contemporánea, ofrece enormes
posibilidades, ya que cuenta con una
mayor gama de sonidos y de recursos técnicos.
En 1981, Néstor Benito encargó al
luthier José Yacopi, de la Argentina, la
construcción de la guitarra decacorde
que utilizó para la grabación del álbum
"Néstor Benito. Guitarra sola"
(Discos Pentagrama, 2003).
Esta guitarra es prácticamente igual a
la creada por Narciso Yepes, con lo cual
el escucha exigente podrá quedar
satisfecho. Para comprobar lo aquí
escrito, debe adquirir el disco
mencionado, en el cual Néstor Benito
escogió para la grabación obras de José
Franchini y Eduardo Falú, además,
claro, de incluir sus propias
composiciones.
Franchini dedicó dos obras suyas, la
suite "Las Pampas" y "Danzas
de la tierra roja", a Néstor
Benito, mismas que fueron compuestas por
cinco movimientos la primera y la segunda
pieza por cuatro. La suite "Las
pampas" fue compuesta en 1979 en
homenaje a este compositor argentino que
realizó sus estudios de guitarra desde
edad temprana, precisamente con José
Franchini.
Según datos proporcionados por Discos
Pentagrama, la idea de componer y
dedicarle las piezas a Néstor Benito
surgió de la inspiración en los motivos
de las danzas tradicionales del folclore
argentino, combinando la gracia y la
dulzura de la Zamba, con lo rítmico y
pintoresco del Gato y la Milonga.
"El estilo, conjuga lo meditativo
con el ritmo milongueado tan típico de
los estilos pampeanos, concluyendo con el
Malambo Pampeano, danza arrolladora de
gran complejidad técnica, presentando
variaciones de notable colorido y efecto",
señala el documento impreso en el
cuadernillo del disco "Néstor
Benito. Guitarra sola".
Cabe mencionar que en 1984, Néstor
Benito ingresó como solista a la
orquesta de cámara Los Solistas de
Buenos Aires, organismo integrado por músicos
de la Orquesta Sinfónica Nacional,
Orquesta Filarmónica de Buenos Aires y
Orquesta Estable del Teatro Colón, con
lo cual forjó su preparación para
llegar a ser considerado uno de los
principales guitarristas decacorde de los
años recientes.
Para 1994-95, Néstor Benito compuso
"Interiores 2", escrita
originalmente para guitarra y orquesta,
consta de tres movimientos enlazados que
representan la soledad, el amor y las
tensiones. El nocturno "Homenaje a
José Franchini" fue compuesto en
1995, para el concierto que ofreció ese
mismo año en el Teatro Colón de Buenos
Aires. Este fue un claro homenaje a su
principal maestro.
Desde entonces, Néstor Benito rinde
pleitesía a su tutor y guía. En cuanto
a la obra de Eduardo Falú (1926), la
"Suite Argentina", es una
sucesión de temas típicos del folclore
argentino antiguo, donde danzas vivaces
como el Carnavalito y el Bailecito, la
Zamba y el Malambo, alternan con el
procesional Misa chico, que pertenece a
las devociones campesinas, y la elegancia
y el refinamiento del "Estilo",
meditativo e intimista, todas ellas
elaboradas con buen gusto y alta pericia
técnica.
Para dejarlo con más ganas de escuchar
el compacto de Néstor Benito, no les voy
a decir a qué suenan las composiciones
del argentino, para que adquieran este
producto altamente recomendable. Sin
exagerar es una joyita musical que bien
vale la pena invertir en él.
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